アクリル絵の具を使用したペインターです
ご自宅はもちろん、店舗ショップ等に、なにか普通じゃない他のどこにもないものを飾りたいという方は、是非一度ご検討ください。
よろしくお願いします。
2026年 第42回FUKUIサムホール美術展 入選
2025年 スペインの展示会「Interstice」に出展
2025年 国際展示会MONACO Art Fair(モナコ)に出展
Artsperに掲載 https://www.artsper.com/us/contemporary-artists/japan/131980/morio
色の組み合わせや混ざり具合によって、無限に広がる色の世界を生み出すことがわたしのよろこびです。既存の意味やかたちから距離を取りながら制作に向き合っています。
私の制作プロセスは、作品が完結し閉じてしまうその直前まで突き進む、いわばチキンレースのようなものです。直感と考察という両極を往復しながら、緊張感を保ったまま、なお開かれた作品を目指しています。
その緊張を持続させるため、時間を引き延ばさないアクリルを主に使用しています。
日本の片隅にある小さな町から、世界中の人々に作品を観てもらい楽しんでいただけたらうれしいです。そして作品を前にしたとき、何万光年も離れた場所にある、何億年もの過去あるいは未来の風景を想起してもらえたら幸いです。
I find joy in creating an endlessly expanding world of color through combinations and the ways pigments intermingle. I approach my practice while maintaining a distance from established meanings and recognizable forms.
My creative process pushes forward to the very brink of completion—almost like a game of chicken. Moving back and forth between intuition and reflection, I seek to maintain a sense of tension while still allowing the work to remain open.
To sustain this tension, I primarily use acrylic paint, whose quick-drying nature prevents time from being stretched or diluted.
From a small town in Japan, I hope my work can be seen and enjoyed by people around the world. If, when encountering my paintings, viewers feel as though they are looking at landscapes from millions of light-years away—scenes from an ancient past or a distant future—I would consider that a fulfillment of my intention.